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Apr 20, 2024

Aquí están las mayores muertes de celebridades de 2023

Desde la estrella del reality show diurno Jerry Springer hasta los músicos Sinead O'Connor y Harry Belafonte, las siguientes celebridades se encuentran entre las estrellas más importantes que han muerto este año. Actor Mark Margolis

Desde la estrella del reality show diurno Jerry Springer hasta los músicos Sinead O'Connor y Harry Belafonte, las siguientes celebridades se encuentran entre las estrellas más importantes que han muerto este año.

El actor Mark Margolis falleció a la edad de 83 años.

A continuación se enumeran, por fecha, las celebridades que murieron en 2023, dejando atrás legados históricos en las industrias del cine, la televisión y la música.

El actor Mark Margolis tuvo un renacimiento tardío en su carrera interpretando al narcotraficante Héctor Salamanca en grandes éxitos... [+] "Breaking Bad" y "Better Call Saul".

Margolis, mejor conocido por su papel del jefe del cártel mexicano Héctor Salamanca en la exitosa serie Breaking Bad del director Vince Gilligan, falleció el 3 de agosto en el Hospital Mt. Sinai de la ciudad de Nueva York, anunció su hijo Morgan Margolis el viernes, informaron varios medios. Tenía 83 años. Margolis, cuyos créditos incluyen el thriller de Al Pacino Caracortada (1983) y el alucinante Réquiem por un sueño (2000) de Jared Leto y Jennifer Connelly, fue nominado a un premio Emmy en 2012 como actor invitado destacado en un drama. serie por su papel en Breaking Bad de AMC, y repitió el papel en la precuela dirigida por Bob Odenkirk, Better Call Saul.

Angus Cloud asiste a la fiesta de los Oscar de Vanity Fair 2022 organizada por Radhika Jones en el Wallis Annenberg ... [+] Center for the Performing Arts el 27 de marzo de 2022 en Beverly Hills, California. (Foto de Dimitrios Kambouris/WireImage)

Cloud, un joven actor mejor conocido por su papel en Euphoria como el bondadoso narcotraficante Fezco, murió a la edad de 25 años, según un comunicado de su familia informado por varios medios. El comunicado de la familia de Cloud no dejó claro cuándo falleció el actor ni la naturaleza de su muerte. Sin embargo, la familia notó que Cloud enterró recientemente a su padre y “luchó intensamente” con la pérdida. "El único consuelo que tenemos es saber que Angus ahora se ha reunido con su padre, quien era su mejor amigo", decía el comunicado, y agrega que Cloud "fue abierto sobre su batalla con la salud mental". El papel de Cloud como Fezco, un traficante de drogas protector y considerado que se hace amigo del personaje de Euphoria de Zendaya, Rue Bennett, fue elogiado por los fanáticos como uno de los personajes más simpáticos del programa. El drama adolescente ganó nueve premios Emmy de las 25 distinciones a las que estuvo nominado. Cloud tiene créditos de actuación para North Hollywood y The Line y papeles en vídeos musicales con artistas como Becky G y el posterior rapero Juice WRLD. Cloud también fue elegido este año para una próxima película de terror de los directores de Scream VI. “Esperamos que el mundo lo recuerde por su humor, risa y amor por todos. Pedimos privacidad en este momento ya que todavía estamos procesando esta devastadora pérdida”, dijo la familia de Cloud en su comunicado.

Paul Reubens asiste a la serie de oradores AOL Build para hablar sobre "Pee-wee's Big Holiday" en AOL Studios... [+] el 25 de marzo de 2016 en la ciudad de Nueva York. (Foto de Jamie McCarthy/Getty Images)

Reubens, actor y comediante mejor conocido por su personaje de Pee-wee Herman, murió el 30 de julio a los 70 años, confirmó el lunes su cuenta oficial de Instagram de Pee-wee Herman. Reubens comenzó su carrera en la década de 1970, actuando en clubes de comedia y uniéndose al grupo de comedia The Groundlings como actor de improvisación. Se le ocurrió el personaje de Pee-wee Herman mientras era miembro de los Groundlings en 1978, y pronto desarrolló “The Pee-wee Herman Show”, una producción teatral que se presentó durante cinco meses con entradas agotadas y que le valió a Reubens su propio especial de HBO. El personaje pronto se convirtió en una exitosa franquicia: Pee-wee's Big Adventure y Big Top Pee-wee, dos largometrajes, se estrenaron en 1985 y 1988, respectivamente, y el programa infantil Pee-wee's Playhouse se transmitió por CBS entre 1986 y 1990. El personaje de Pee-wee Herman estuvo retirado durante años después de que Reubens fuera arrestado en 1991 por exhibicionismo en una sala de cine para adultos. Más tarde esa década, Reubens apareció en varios proyectos de alto perfil no afiliados a Pee-wee Herman, como la película Mystery Men de 1999 y la película Blow de 2001. Más tarde, Reubens reviviría a Pee-wee Herman para un espectáculo de Broadway de 2010, The Pee-wee Herman Show y Pee-wee's Big Holiday, una película de Netflix de 2016. Reubens murió después de una batalla privada contra el cáncer y emitió una disculpa póstuma en su Instagram por no abordar públicamente sus problemas de salud. El anuncio de su muerte en su Instagram se refirió a Reubens como un “actor, comediante, escritor y productor estadounidense icónico cuyo querido personaje Pee-wee Herman deleitó a generaciones de niños y adultos con su positividad, fantasía y creencia en la importancia de la bondad”.

O'Connor actúa en Paradiso, Ámsterdam, Países Bajos, 16 de marzo de 1988. (Foto de Paul... [+] Bergen/Redferns)

La cantante irlandesa, conocida por su interpretación de la canción de Prince "Nothing Compares 2 U" y sus opiniones políticas abiertas, murió a los 56 años, dijo su familia a la BBC. O'Connor encabezó las listas de éxitos de todo el mundo, incluso en su país de origen durante 11 semanas y en Estados Unidos durante cuatro semanas, con "Nothing Compares 2 U" en 1990, que le valió tres nominaciones al Grammy. La canción fue igualmente famosa por su vídeo musical, que está filmado casi en su totalidad como un primer plano del rostro de O'Connor mientras canta. El video ganó el premio MTV Video Music Award al Video del Año. O'Connor lanzó su primero de 10 álbumes de estudio, The Lion and the Cobra, en 1987, y su último álbum, I'm Not Bossy, I'm the Boss, en 2014. O'Connor era ampliamente conocida por su controvertida decisión. para romper una foto del Papa Juan Pablo II durante su presentación en Saturday Night Live de 1992 de “War” de Bob Marley, que optó por cantar en protesta por el abuso sexual infantil en la Iglesia Católica. O'Connor defendería sus acciones durante décadas después del incidente, escribiendo en su autobiografía de 2021 Recuerdos: “Todo el mundo quiere una estrella del pop, ¿ves? Pero soy un cantante de protesta. Sólo tenía cosas que sacar de mi pecho”. O'Connor también fue abierta sobre sus problemas de salud mental, que incluyeron un diagnóstico de trastorno de estrés postraumático y la cancelación de su gira de 2012 debido a una crisis nerviosa. Sufrió la trágica pérdida de su hijo Shane, de 17 años, en enero de 2022, quien fue encontrado muerto tras desaparecer. Canceló sus conciertos planeados en 2022 debido al dolor continuo por la muerte de su hijo. A O'Connor le sobreviven tres hijos. "Con gran tristeza anunciamos el fallecimiento de nuestra querida Sinéad", dijo la familia de O'Connor en un comunicado. "Su familia y amigos están devastados y han pedido privacidad en este momento tan difícil".

Tony Bennet actúa en el Royal Albert Hall el 29 de abril de 2007 en Londres, Inglaterra. (Foto de Jo... [+] Hale/Getty Images)

El icónico cantante de jazz, conocido por su larga carrera y sus actuaciones hasta los 90 años, murió el 21 de julio en la ciudad de Nueva York. Elogiado por su personalidad cálida y carismática, así como por sus interpretaciones del Great American Songbook, la carrera de Bennett abarcó más de 70 años y más de 60 álbumes, comenzando con Because of You en 1951. El álbum le valió sus dos primeros sencillos número uno. : "Gracias a ti" y "Corazón frío, frío". Continuó lanzando éxitos clásicos, como “Rags to Riches” y “Stranger in Paradise” en 1953 y “I Left My Heart in San Francisco” en 1962, que le valieron a Bennett sus dos primeros premios Grammy. Después de algunos años de lucha, que comenzaron en la década de 1960, cuando la música rock and roll se apoderó de las listas y se separó de su sello discográfico, Columbia Records, en 1971, Bennett vio un resurgimiento en la década de 1980 después de que su hijo se hiciera cargo de la gestión de su carrera, aterrizando en Le hizo anuncios de televisión como The David Letterman Show y los MTV Video Music Awards, que lo conectarían con una audiencia más joven. Una grabación de la actuación de Bennett en 1994 en MTV Unplugged le valió el Grammy al Álbum del Año. En años posteriores, Bennett se hizo conocido por sus colaboraciones con artistas más jóvenes, en particular Lady Gaga, con quien lanzó dos álbumes: Cheek to Cheek en 2014 y Love for Sale en 2021; el primero, una colección de estándares de jazz, y el segundo, una Álbum tributo a Cole Porter. La última actuación de Bennett fue con Gaga en 2021 en un programa del Radio City Music Hall llamado “One Last Time”. Aunque Bennett actuó hasta 2021, su esposa, Susan Bennett, reveló ese año que le habían diagnosticado Alzheimer cinco años antes. Bennett ganó 19 premios Grammy competitivos a lo largo de su carrera y recibió un premio Grammy Lifetime Achievement Award en 2001.

Alan Arkin asiste a la ceremonia en su honor con una estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood celebrada el 7 de junio... [+] 7 de 2019. (Foto de Michael Tran/FilmMagic)

El actor, cuya carrera en la pantalla y el teatro abarcó ocho décadas, murió en su casa de California el 29 de junio. Arkin ganó un Premio de la Academia al Mejor Actor de Reparto por uno de sus papeles más conocidos en la película de 2006 Little Miss Sunshine. Su primero de más de 100 créditos como actor, según su página de IMDB, fue una aparición no acreditada en la película de 1957, Calypso Heat Wave. Desde entonces, ha protagonizado varios proyectos aclamados y queridos, obteniendo nominaciones adicionales al Oscar por The Russians Are Coming, The Russians Are Coming (1966), The Heart Is a Lonely Hunter (1968) y Argo (2012). Entre sus papeles finales más notables se encuentra la serie de Netflix The Kominsky Method, por la que recibió dos nominaciones consecutivas al Emmy. Arkin fue un prolífico actor y director de teatro al principio de su carrera, y ganó un premio Tony en 1963 por protagonizar Enter Laughing y obtuvo otra nominación 10 años después, esta vez por dirigir The Sunshine Boys. Arkin era conocido tanto por sus fortalezas cómicas como por su habilidad dramática, y en 2018 publicó lo que considera una “mini-memoria”, Out of My Mind, que, según dijo, explora “un otro lado aventurero de mí”. Estoy muy orgulloso de ello”. Al año siguiente, Arkin fue honrado con una estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood. En una declaración conjunta, los hijos de Arkin, Adam, Matthew y Anthony, lamentaron la pérdida de su padre y celebraron su legado como actor: “Nuestro padre era una fuerza de la naturaleza con un talento único, tanto como artista como como hombre. Un amoroso esposo, padre, abuelo y bisabuelo, era adorado y lo extrañaremos profundamente”.

Daniel Ellsberg en una conferencia.

El ex analista militar Daniel Ellsberg murió a la edad de 92 años el 16 de junio. Ellsberg fue analista del informe del Secretario de Defensa Robert Namara sobre la guerra de Vietnam, que más tarde se conoció como los Papeles del Pentágono. Como pensaba que la guerra era inmoral e imposible de ganar, Ellsberg, junto con Anthony Russo, copió las 7.000 páginas de los Papeles del Pentágono y las filtró al New York Times. Pero después de publicar una primera parte de su serie, el presidente Richard Nixon tomó medidas ejecutivas para impedirlo, y los tribunales concedieron una orden judicial contra el Times, aunque finalmente la Corte Suprema se puso del lado del periódico en una decisión de 6 a 3 considerada en gran medida un importante primer paso. Victoria de la enmienda para los periodistas. El Times publicó los artículos, que describían cómo el alcance de la guerra de Vietnam se había ampliado en secreto y se había vuelto mucho más mortífero bajo el presidente Lyndon Johnson, lo que provocó un frenesí en el país y contribuyó a erosionar aún más el apoyo del público a la guerra. Ellsberg finalmente se entregó a las autoridades el 28 de junio de 1971, ante lo cual la administración Nixon presentó cargos penales de espionaje, conspiración y otros delitos contra él y Russo. Pero el juez de primera instancia desestimó el caso de Ellsberg, considerándolo un juicio nulo por implicaciones de escuchas telefónicas. Ellsberg pasó gran parte del resto de su vida como destacado activista contra la guerra. Murió en su casa de California a causa de un cáncer de páncreas, tras ser diagnosticado a principios de este año, según The Washington Post.

La actriz inglesa Glenda Jackson en su camerino del Teatro Martin Beck durante la presentación de Broadway... [+] de la producción de la Royal Shakespeare Company de 'Marat/Sade', Nueva York, 12 de abril de 1966.

La actriz y política inglesa Glenda Jackson murió el 15 de junio a la edad de 87 años. Jackson ha ganado dos veces el Oscar, ganando el premio a la mejor actriz en un papel principal por las películas A Touch of Class (1973) y Women in Love ( 1969). También ganó un Globo de Oro y dos veces un Emmy, ganando premios por sus papeles en A Touch of Class y el programa Elizabeth R (1971), respectivamente. Pero después de décadas como una de las mejores actrices de su generación, se postuló para el Parlamento del Reino Unido en representación del Partido Laborista en 1992 y ganó, permaneció en el cargo hasta 2015 y pasó más de 20 años como legisladora y ministra de Transporte en el Primer Ministro. El primer gobierno de Tony Blair en 1997. La actriz convertida en política volvió a la actuación poco después de su salida de la política, interpretando al personaje principal de El rey Lear de Shakespeare, que se estrenó en el Old Vic de Londres en 2016 y luego se presentó en Broadway. También protagonizó su primera película en un cuarto de siglo, ganando un BAFTA por su actuación en Elizabeth is Missing en 2020. El agente de Jackson confirmó a CNN que murió pacíficamente mientras dormía en su casa de Londres después de una breve batalla. con una enfermedad desconocida.

El escritor Cormac McCarthy asiste a la proyección de HBO Films & The Cinema Society de "Sunset Limited"... [+] después de la fiesta.

El autor Cormac McCarthy, un gran novelista estadounidense conocido por sus retratos de un Estados Unidos a menudo sombrío y distópico ambientado a menudo en Occidente, murió a la edad de 89 años el 13 de junio. Nacido en Providence, Rhode Island, McCarthy es mejor conocido por sus novelas All the Pretty Horses (1992), No es país para viejos (2005) y The Road (2006). Sus 12 novelas obtuvieron numerosos premios, incluido el Premio Pulitzer de ficción de 2007 por The Road, mientras que la película basada en su novela No Country for Old Men ganó un Oscar a la mejor película, mejor director, mejor actor de reparto y mejor guión en 2009. La primera novela de éxito comercial, Todos los caballos bonitos, ganó el Premio Nacional del Libro en 1992 y luego fue adaptada al cine. El hijo de McCarthy, Jon McCarthy, confirmó su muerte por causas naturales a través de Penguin Random House, la editorial de McCarthy.

Tina Turner actúa en el anfiteatro Shoreline.

A menudo apodada la “Reina del Rock 'n' Roll” por los medios, la cantante Tina Turner murió a los 83 años el 24 de mayo. Turner saltó a la fama como la mitad de Ike & Tina Turner Revue, un dúo musical con su ex- marido conocido por canciones como "Proud Mary". Turner estuvo casada con Ike Turner durante dieciséis años, de quien, según ella, abusaba física y emocionalmente. Después de que el dúo se separara en 1976 y la pareja se divorciara en 1978, Turner continuó una exitosa carrera en solitario, produciendo éxitos como "What's Love Got To Do With It", "Better Be Good To Me" y "We Don't Need Another Hero". (Cúpula del Trueno)”. La vida y carrera de Turner inspiraron una película dramática biográfica, What's Love Got To Do With It (1993), protagonizada por Angela Bassett como la cantante. El musical Tina, que narra la vida de la cantante con sus éxitos, llegó tanto a Broadway como al West End, y en 2021 se estrenó un documental nominado al Emmy, Tina. Rolling Stone clasificó a Turner como el 55º mejor cantante de todos los tiempos en enero. Según se informa, vendió más de 100 millones de discos, ganó ocho premios Grammy y recibió un premio Grammy Lifetime Achievement Award. Turner murió después de una larga enfermedad en su casa de Küsnacht, cerca de Zurich, Suiza, dijo su representante.

Jim Brown durante el 50º Festival Internacional de Cine de San Francisco. (Foto de Albert... [+] Chau/FilmMagic)

Brown, considerado uno de los mejores jugadores de fútbol de todos los tiempos, murió a los 87 años el 18 de mayo. Jugó nueve temporadas para los Cleveland Browns entre 1957 y 1965 y lideró la liga en acarreos en ocho de ellas, corriendo 12,312 yardas y aguantando un promedio de 5,2 yardas por acarreo a lo largo de su carrera. Lideró al equipo a una victoria en el Campeonato de la NFL en 1964 antes de retirarse al año siguiente para dedicarse a la actuación. Tiene más de 50 créditos como actor, según IMDB, y protagonizó películas como 100 Rifles (1969) con Racquel Welch —quien también falleció este año— en la que interpretaron una de las primeras escenas de amor interracial. Brown también era conocido como un defensor de los derechos civiles: en 1988, fundó “Amer-I-Can”, una fundación cuyo objetivo era detener la violencia de las pandillas en los barrios marginales de las ciudades y brindar a los jóvenes negros mejores oportunidades económicas. Fue incluido en el Salón de la Fama del Fútbol Americano Profesional en 1971, su primer año de elegibilidad. “Para el mundo era un activista, actor y estrella del fútbol. Para nuestra familia, fue un esposo, padre y abuelo maravilloso y amoroso”, escribió su esposa, Monique Brown, en una publicación de Instagram anunciando su muerte. Los Cleveland Browns rindieron homenaje a Brown en Twitter y declararon: "Lamentamos su fallecimiento, pero celebramos la luz indeleble que trajo al mundo".

Zeman en el estreno de la tercera temporada de "The Bay" el 23 de octubre de 2017. (Foto de Greg Doherty/Getty... [+] Images)

Zeman, un elemento habitual de la telenovela Hospital General durante más de cuatro décadas, murió después de una “corta batalla” contra el cáncer el 9 de mayo a los 70 años. Zeman interpretó el papel de la enfermera Bobbie Spencer durante 45 años en el programa y recibió cuatro nominaciones al Emmy diurno. , así como un quinto en 2021 por su papel en The Bay. Fue uno de los miembros del elenco más antiguos del Hospital General y ha aparecido en más de 900 episodios. El productor ejecutivo Frank Valentini anunció su muerte en Twitter, calificándola de "una luz brillante y una verdadera profesional que aportó tanta energía positiva al trabajo". En una entrevista con TV Insider en diciembre, reflexionando sobre su casi medio siglo en el programa, Zeman llamó a su personaje, que provenía de un entorno problemático, "nunca malvado pero era travieso" y no sabía cómo confiar en los demás. Ella atribuyó su larga permanencia en el programa y la perdurable popularidad de General Hopsital a los fanáticos del programa. "Los fans me enviaron mantas de bebé para cuando nacieran mis hijas", dijo Zeman. "La gente me muestra fotos de cuando me conocieron hace 25 años".

Springer en AOL Build en Nueva York el 19 de mayo de 2016. (Foto de Slaven Vlasic/Getty Images)

Springer, mejor conocido como el político convertido en presentador de “The Jerry Springer Show”, murió el 27 de abril a los 79 años en Evanston, Illinois. Tuvo una breve pero controvertida carrera en política, ganando las elecciones al Concejo Municipal de Cincinnati en 1971 antes de dimitir apenas tres años después tras admitir que pagaba a prostitutas. Regresó a la política al año siguiente, ganó la reelección para el concejo y sirvió un año como alcalde en 1977. Luego recurrió a la radio y la televisión, presentando su programa de entrevistas diurno homónimo de 1991 a 2018, que se convirtió en un éxito de audiencia para su valor impactante, sus temas controvertidos, y se le atribuye el mérito de haber marcado el comienzo de una forma más cruda y grosera de reality show. Algunos de los segmentos más impactantes de Springer se han vuelto virales en su canal de YouTube en los años transcurridos desde su emisión. En su segmento más visto en YouTube: “Real Girlfriend Vs. Online Girlfriend”, que tiene 43 millones de visitas: Springer presenta a un hombre que tiene una historia de amor en línea con su novia de Internet, a quien nunca había conocido antes, con su novia de la vida real presente. El segmento de 12 minutos culminó con peleas a gritos y peleas a puñetazos entre las dos mujeres. Los otros segmentos más vistos de Springer son igual de melodramáticos, incluido un segmento visto 18 millones de veces en el que una mujer descubre que su novio la engañó con su compañero de trabajo, y otro visto 13 millones de veces en el que la madrastra de una mujer se insinúa hacia la mujer. novio (ambos segmentos resultaron en peleas a puñetazos). Meses antes de su muerte, Springer se disculpó en broma por la influencia duradera de su programa. "Lo siento mucho. ¿Qué he hecho? He arruinado la cultura”, dijo en el podcast Behind the Velvet Rope de David Yontef. "Sólo espero que el infierno no esté tan caliente porque me quemo muy fácilmente". Springer murió de cáncer de páncreas, confirmó su portavoz tras su muerte.

Belafonte en un estudio de grabación en 1957. (Foto de Archive Photos/Hulton Archive/Getty Images)

Belafonte murió de insuficiencia cardíaca congestiva el 25 de abril a los 96 años. El actor y cantante alcanzó una gran popularidad en la década de 1950, rompiendo barreras raciales en una época en la que la segregación aún consumía a la nación. Su álbum de 1956, Calypso, fue supuestamente el primer álbum de un solo artista en vender más de un millón de copias. Calypso encabezó las listas de Billboard durante 31 semanas y contiene éxitos como “Day-O (The Banana Boat Song)” y “Jamaica Farewell”. Belafonte se convirtió en una de las primeras personas en ganar cada uno de los cuatro premios principales del entretenimiento: un Emmy, un Grammy, un Oscar y un Tony, aunque su Oscar lo ganó en una categoría no competitiva. Era amigo del Dr. Martin Luther King, Jr. y un importante activista de derechos civiles, proporcionó dinero para sacar a King y otros activistas de la cárcel y participó en la Marcha sobre Washington en 1963. Belafonte dijo que inicialmente se sentía optimista acerca de la lucha por los derechos civiles, pero dijo que se volvió más cauteloso después de que los manifestantes "fueron recibidos con gases lacrimógenos, garrotes, matanzas, Kent State y una intensificación de la guerra de Vietnam". Décadas más tarde, a medida que el movimiento Black Lives Matter crecía en respuesta a los asesinatos policiales y la brutalidad de las personas negras, Belafonte expresó su decepción por el progreso de los derechos civiles: “Cuando comencé con Martin, realmente pensé, dos, en el mejor de los casos, tres años esto. debería haber terminado. Cincuenta años después, está muerto y desaparecido, y la Corte Suprema acaba de revocar el derecho al voto y la policía nos está matando a tiros en las calles”.

Reddick en 'The IMDb Show' el 19 de junio de 2019 en Studio City, California. (Foto de Rich Polk/Getty... [+] Imágenes para IMDb)

Reddick, un actor conocido por protagonizar The Wire y la franquicia John Wick, murió el 17 de marzo a los 60 años. Trabajó papeles pequeños pero vívidos en series de televisión como Law & Order y The West Wing antes de conseguir su papel principal como oficial de policía de Baltimore. Cedric Daniels en The Wire de HBO, a menudo considerada una de las mejores series de televisión de todos los tiempos. Recientemente apareció en John Wick: Capítulo 4, una taquilla suya que recaudó más de 400 millones de dólares en todo el mundo. Según los informes, murió de una enfermedad cardíaca, según un certificado de defunción obtenido por TMZ, aunque su familia y su abogado han cuestionado esta afirmación, calificándola de inconsistente con su estilo de vida en buena forma física. Poco antes de su muerte, Reddick grabó una entrevista para The Kelly Clarkson Show, que se emitió la semana después de la muerte de Reddick. Apareció con los coprotagonistas de John Wick, Keanu Reeves e Ian McShane, calificando la película de “increíblemente hermosa” y elogiando su tema de familia. En el estreno de John Wick: Capítulo 4, pocos días después de la muerte de Reddick, Reeves llamó a Reddick una “persona hermosa y artista especial” y expresó su gratitud por poder trabajar con él en las películas de John Wick durante diez años. Los asistentes al estreno recibieron prendedores de cinta azul para que los lucieran en honor a Reddick, y la proyección comenzó con una gran ovación en memoria del actor.

Caldwell actuando en el escenario de los Soul Train Awards el 8 de noviembre de 2013. (Foto de Ethan... [+] Miller/BET/Getty Images para BET)

Caldwell, que tuvo una exitosa carrera como cantante durante décadas, murió el 14 de marzo a los 71 años. Caldwell era conocido por su trabajo en los géneros de R&B, soul y jazz, incluido su sencillo más famoso y ampliamente versionado, “What You No sirve por amor”. Los artistas que probaron o versionaron esa canción incluyen a Tupac Shakur, Natalie Cole, Peabo Bryson, Boyz II Men, Jessie Ware y el grupo de pop inglés Go West. Su álbum debut Bobby Caldwell, lanzado en 1978, obtuvo doble platino en los Estados Unidos, impulsándolo a la fama. La influencia de Caldwell en la música fue evidente cuando los tributos de sus admiradores llegaron después de su muerte. En Instagram, el músico Questlove expresó su decepción por no haber podido conocer a Caldwell, llamándolo "el capítulo final de una generación en la que los ejecutivos discográficos querían ocultar rostros en las portadas de los álbumes para que tal vez su artista pudiera tener una oportunidad", en referencia a cómo Caldwell Su rostro estaba oculto en la portada de su álbum debut, por lo que su ambigüedad racial aumentaría la cantidad de estaciones de radio que reproducirían su música. Caldwell es blanco, pero persistían los mitos de que era negro. También en Instagram, Chance the Rapper compartió una captura de pantalla de un intercambio de texto entre él y Caldwell en el que le pidió permiso a Caldwell para probar una canción. "Será un honor si muestras mi canción", escribió Caldwell. El rapero Common, que también probó la música de Caldwell, publicó en Instagram: "¡No puedo agradecerles lo suficiente!".

Welch en la película "Grita fuerte, más fuerte, no puedo oírte".

Welch, que saltó a la fama como símbolo sexual y actriz en la década de 1960, falleció el 15 de febrero a los 82 años. Se hizo conocida por su papel de mujer de las cavernas en Un millón de años antes de Cristo (1966), un éxito de taquilla que la disparó. saltó a la fama en parte gracias a su bikini de piel de ciervo que adornaba los carteles de los más vendidos. Protagonizó películas como Viaje fantástico (1966), Myra Breckinridge (1970), El último de Sheila (1973) y La fiesta salvaje (1975), y ganó un Globo de Oro por su papel en Los tres mosqueteros (1973). En 1998, Playboy nombró a Welch como la tercera estrella más sexy del siglo XX, justo detrás de Marilyn Monroe y Jayne Mansfield. Welch también es conocido por demandar a un importante estudio de Hollywood por discriminación por edad y ganar. Después de que la despidieran abruptamente de Cannery Row en 1981, supuestamente porque su insistencia en peinarse y maquillarse en casa violaba su contrato, MGM la reemplazó con Debra Winger, una actriz 15 años menor que ella. Welch presentó una demanda por 24 millones de dólares y afirmó: "Lo que hicieron fue utilizarme para conseguir financiación para la película, luego me dejaron por Debra, lo que habían estado planeando desde el principio". El jurado se puso del lado de Welch, a quien se le concedieron más de 10 millones de dólares, y el veredicto fue confirmado en un tribunal de apelaciones años después.

Bacharach en el Festival de Glastonbury el 27 de junio de 2015. (Foto de Samir Hussein/Redferns vía... [+] Getty Images)

Uno de los compositores pop más importantes del siglo XX, el compositor y cantautor falleció a los 94 años en su casa de Los Ángeles. Era conocido por sus composiciones de canciones pop, muchas de las cuales colaboró ​​con el coguionista Hal David y la cantante Dionne Warwick. Escribió al menos 52 éxitos entre los 40 primeros, según su sitio web, incluidos éxitos número uno como "This Guy's in Love With You", cantada por Herb Alpert, y "That's What Friends Are For", cantada primero por Rod Stewart y luego por Warwick para recaudar fondos para la investigación del SIDA. Otros artistas para los que Bacharach escribió o produjo incluyen a Aretha Franklin, Barbra Streisand, Natalie Cole, Elvis Costello y Patti LaBelle. Ganó tres premios de la Academia (dos a la mejor canción original y uno a la mejor banda sonora), así como seis premios Grammy y un premio Emmy. Bacharach ha sido honrado frecuentemente como uno de los más grandes compositores del siglo XX y de todos los tiempos. Fue incluido en el Salón de la Fama de los Compositores en 1972 y ganó un premio Grammy Lifetime Achievement Award en 2008. En 2015, Rolling Stone clasificó a Bacharach y David como los 32 mejores compositores de todos los tiempos, elogiando la “habilidad” de David para unir sentimientos melancólicos a los de Bacharach. acordes de jazz poco convencionales y compases en constante cambio”. Warwick dijo en un comunicado que la muerte de Bacharach fue como "perder a un miembro de la familia". En Twitter, Paul McCartney elogió el trabajo de Bacharach como distintivo y diferente de otros de las décadas de 1960 y 1970, llamándolo "una inspiración".

Williams en su casa de Los Ángeles el 24 de abril de 1985. (Foto de Bob Riha, Jr./Getty Images)

Williams, mejor conocida por su papel de Shirley en la exitosa comedia Laverne & Shirley, murió el 25 de enero a los 75 años luego de una breve enfermedad. Protagonizó Laverne & Shirley de 1976 a 1982, apareciendo en 158 episodios, según IMDB, y obtuvo una nominación al Globo de Oro. Garry Marshall presentó por primera vez el programa a ABC, recordando que en 2000 “no había programas sobre chicas obreras en el aire”. Williams era bien conocida por su química con su coprotagonista Penny Marshall, quien murió en 2013. Williams dijo que los dos tenían una especie de telepatía y afirmó: “Si hubiera un evento olímpico para la comedia, creo que nos llevaríamos el oro. " Los dos consiguieron papeles protagónicos en su propio programa después de convertirse en los favoritos de los fanáticos como personajes secundarios en la comedia Happy Days. La exitosa carrera de Williams en Laverne y Shirley terminó temprano: estaba embarazada en ese momento y su personaje fue eliminado del programa, dejando a Laverne sola durante gran parte de la última temporada. Ella demandó a Paramount por 20 millones de dólares a pagar por los episodios que se perdería; el caso se resolvió extrajudicialmente por una cantidad desconocida. Aunque Williams era mejor conocida por su trabajo en comedias de situación, tuvo una exitosa carrera cinematográfica. Protagonizó tres películas particularmente aclamadas de importantes directores: Travels with My Aunt (1972) de George Cukor, American Graffiti (1973) de George Lucas y The Conversation (1974) de Francis Ford Coppola.

Crosby en la 62.a entrega anual de los premios GRAMMY el 26 de enero de 2020. (Foto de Emma McIntyre/Getty Images... [+] para The Recording Academy)

El músico murió por complicaciones de Covid-19 el 18 de enero a los 81 años. Saltó a la fama como miembro de dos bandas de rock: The Byrds y más tarde Crosby, Stills & Nash (y más tarde, Crosby, Stills, Nash & Young). Su popularidad en las décadas de 1960 y 1970 lo convirtió en un ícono de la contracultura estadounidense, con letras que se oponían a la guerra de Vietnam. Una de sus canciones, “Wooden Ships”, fue escrita en el apogeo de la guerra de Vietnam y describía las consecuencias de una guerra apocalíptica. Entre las letras hay descripciones del terror y la deshumanización en medio de la guerra: “El horror nos invade mientras te vemos morir / Todo lo que podemos hacer es hacer eco de tus gritos angustiados / Mirar fijamente mientras todos los sentimientos humanos mueren”. Su activismo se extendió mucho más allá de la cima de su carrera musical. Tuiteó oposición a la guerra de Vietnam en 2020, afirmando: “Más de 50.000 jóvenes estadounidenses MURIERON por ese error”. Con The Byrds, los mayores éxitos de Crosby en las listas de Billboard incluyen “Turn! ¡Doblar! ¡Doblar! (Para todo hay una temporada)” y “Mr. Tambourine Man”, una versión de Bob Dylan. Con Crosby, Stills & Nash, sus mayores éxitos son "Wasted On the Way" y "Just a Song Before I Go". Fue incluido dos veces en el Salón de la Fama del Rock and Roll, como miembro de sus dos bandas de rock, y tuvo una prolífica carrera en solitario, lanzando su último álbum en 2021.

Presley en la cena de premios NARM Music Biz Awards el 10 de mayo de 2012. (Foto de Michael... [+] Tran/FilmMagic)

Presley, cantante e hija de Elvis Presley, murió el 12 de enero a los 54 años de un arresto cardíaco. conocimientos tradicionales. Presley se embarcó en una carrera musical y lanzó tres álbumes. Su álbum debut, To Whom It May Concern, se lanzó en 2003 y se ubicó entre los cinco primeros en los Estados Unidos. También era conocida por su breve matrimonio con Michael Jackson de 1994 a 1996, y se fugó con él menos de tres semanas después de finalizar su divorcio con Danny Keough. La relación atrajo la atención de los medios: Presley negó las acusaciones de que el matrimonio fuera un truco publicitario y, según los informes, Jackson dependía del apoyo de Presley, ya que se hicieron acusaciones de abuso de menores en su contra durante su relación. Presley también apareció en el vídeo del sencillo de Jackson, "You Are Not Alone". La última aparición pública de Presley había sido apenas dos días antes en los Globos de Oro, donde la película Elvis, un drama biográfico sobre la vida de su padre, fue nominada a múltiples premios. Fue enterrada en Graceland, la mansión de su padre que ahora es un museo, junto a su hijo, Benjamin Keough, quien murió en 2020 a los 27 años. A Presley le sobreviven tres hijos, incluido Riley Keough, una actriz que protagonizó recientemente Daisy. Jones y los seis.

Los multimillonarios que murieron en 2022 (Forbes)